Ao visitar lojas especializadas, é fácil se perder em uma infinidade de opções, como diferentes tipos de lápis, canetas, lapiseiras, papeis e tintas. No entanto, desenhar é uma habilidade acessível e pode ser iniciada com os materiais mais simples. Dessa forma, para quem está apenas começando, o essencial é manter as coisas simples.
No início, evite usar materiais que podem ser apagados, como lápis com borracha. Uma vez que, é importante fortalecer a confiança no seu traço e reduzir a necessidade de perfeccionismo.
Dessa forma, é sempre bom lembrar que desenhar é uma habilidade que se desenvolve com a prática, um pacote de 500 folhas de papel sulfite de 90 gramas e algumas canetas esferográficas são mais que suficientes para os primeiros passos.
Papel sulfite A4 de 90g
Quanto mais gastamos em materiais, mais relutantes ficamos em usá-los. Portanto, evite comprar sketchbooks caros. Se você não gosta da ideia de utilizar folhas soltas, pode criar seu próprio sketchbook com folhas sulfite. É mais barato e atende perfeitamente às necessidades de um iniciante.
Os pacotes de sulfite padrões são de 70 gramas, mas os de 90 gramas são mais “gostosos” de desenhar. Dessa forma, você deixa mais prazeroso seus treinos.
Caneta esferográfica
Canetas esferográficas são acessíveis e amplamente disponíveis. Quase todo mundo tem uma caneta esferográfica em casa, no escritório ou na escola. Certamente, elas são ideais para iniciantes, pois ajudam a focar na forma e na linha sem a distração de poder apagar.
No livro “How to Draw”, Scott Robertson menciona que ficar apagando o desenho torna o processo mais demorado. Ele sugere desenhar suavemente para resolver esse problema e, depois, passar uma linha mais forte por cima quando a ideia estiver no papel.
Começar no digital?
Todos sabem intuitivamente como utilizar papel e caneta. Iniciar a jornada no digital pode adicionar um obstáculo a mais no processo: aprender a usar uma mesa digitalizadora, tablet ou qualquer outro hardware, além de dominar o aplicativo de desenho.
Não há um certo ou errado sobre por onde começar. No entanto, para iniciantes, é importante eliminar qualquer empecilho desnecessário e focar apenas em aprender a desenhar. Afinal, depois que você aprende os fundamentos do desenho, consegue aplicá-los em qualquer lugar, precisando apenas aprender os aspectos técnicos do meio escolhido.
Dessa forma, se quiser começar a aprender o digital desde já, busque mesclar seu aprendizado com exercícios no papel.
Materiais extras:
Se você tiver um pouco mais de orçamento disponível para investir em materiais, considere comprar esses materiais.
Prancheta de desenho
Uma prancheta de desenho ajuda a utilizar todo o braço ao fazer os traços, proporcionando maior controle e fluidez no desenho. Além disso, uma prancheta pode ajudar a melhorar a postura enquanto você desenha, evitando desconfortos e lesões a longo prazo.
Canetas técnicas
Com pontas finas e consistentes, as canetas técnicas são ideais para criar linhas precisas e detalhadas. Elas vêm em diferentes tamanhos de ponta, desde as mais finas, como 0.05mm, até as mais grossas, como 1.0mm. Por oferecerem uma linha consistente, essas canetas são especialmente úteis para iniciantes, pois eliminam a variável da pressão da mão e permitem focar mais na técnica e na precisão.
Assim como as canetas esferográficas, as canetas técnicas não permitem apagar, o que incentiva os iniciantes a planejarem melhor suas linhas e a se tornarem mais confiantes em seus desenhos.
O curso “Draw a Box” recomenda esse tipo de caneta para iniciantes, mas, no Brasil, elas podem ser um pouco caras, especialmente considerando que vamos usar muito essas canetas.
Eu utilizava canetas técnicas mais baratas (Caneta Compactor), não têm a mesma qualidade que uma Sakura, mas atendeu o propósito dos estudos, e vai por mim, você vai gastar várias dessas canetas.
Régua
Uma boa régua vai ser muito útil para exercícios de perspectiva. Principalmente para fazer a linha do horizonte e para verificar a precisão de alguns exercícios.
Mesa digitalizadora
Muitos aspirantes a artistas querem começar a desenhar diretamente no digital, mas nunca tiveram experiência com essas ferramentas. Para isso, não é necessário comprar um tablet caro, comece com uma mesa digitalizadora simples. Procure por uma mesa digitalizadora básica, pois elas costumam durar vários anos e serão mais que suficientes para o início da sua jornada.
As mesas digitalizadoras são uma excelente maneira de treinar e aperfeiçoar suas habilidades de desenho. De fato, elas oferecem a possibilidade de experimentar diferentes pinceis e técnicas sem a necessidade de gastar com materiais físicos. Mas tome cuidado, a prática no digital permite fácil correção de erros e ajustes rápidos, em alguns exercícios isso pode mais te atrapalhar do que ajudar, prolongando demais o tempo gasto com exercícios.
Sketchbook barato
É muito comum, ao começar a estudar desenho, focarmos tanto nas técnicas e nos fundamentos que acabamos esquecendo de desenhar para nós mesmos, de lembrar o motivo pelo qual começamos a desenhar em primeiro lugar. Por isso, é super recomendado manter um equilíbrio entre os estudos e os desenhos que você realmente gosta de fazer. Assim, um sketchbook pode ser o lugar ideal para esse tipo de prática mais livre e pessoal.
Escolher um sketchbook com um bom custo-benefício é importante, especialmente se você desenha com frequência. O Caderno Sketchbook Tilibra é uma excelente opção nesse sentido. Ele tem um papel que lembra muito a folha sulfite, mas é um pouco mais grosso e macio, o que faz com que ele suporte bem diferentes tipos de canetas sem deixar a página enrugar ou absorver muita tinta. Além disso, a ausência de porosidade excessiva, que é comum em outros sketchbooks, garante que as canetas deslizem suavemente, sem desperdiçar tinta.
Lápis grafite de qualidade
Ter um conjunto de lápis de grafite com diferentes durezas (2B, 4B, 6B) permite que você explore uma variedade de tons e texturas. Esses lápis são particularmente úteis para estudos de luz e sombra, permitindo que você crie graduações sutis. Além disso, técnicas com esfuminho, algodão ou mesmo o uso de uma borracha moldável podem ser aplicadas para suavizar transições entre tons e adicionar uma textura diferente. Eu, particularmente, gosto muito de usar uma caneta borracha no final para fazer um highlight.
Experimentar com diferentes durezas de grafite ajudará a melhorar o controle sobre a sombra e deixar suas decisões mais sofisticadas. Se você tem um orçamento limitado, os lápis da Faber-Castell já são excelentes para estudos. Mas, se puder investir um pouco mais, os conjuntos da Staedtler oferecem opções para diferentes finalidades.
Tintas
Quando se trata de aprender a pintar tradicionalmente, a escolha da tinta é essencial. Cada tipo de tinta tem suas características e requer habilidades específicas.
Tinta acrílica
Se você está começando, as tintas acrílicas são uma excelente opção. Elas são versáteis, secam rapidamente, e podem ser aplicadas em uma variedade de superfícies. Além disso, são fáceis de limpar com água, o que as torna ideais para iniciantes. Assim, as tintas acrílicas são ótimas para quem quer praticar sem se preocupar com o tempo de secagem ou com a preparação da superfície.
Aquarelas
Aquarelas são outra excelente escolha para iniciantes. Com um pacote de folhas próprias para aquarela, um estojo de tintas e pinceis de boa qualidade, você pode começar a experimentar imediatamente. As aquarelas exigem paciência e prática, mas permitem um controle delicado sobre a transparência e a mistura de cores.
Tintas a óleo
Para aqueles que desejam um desafio maior, as tintas a óleo oferecem uma profundidade e riqueza de cores inigualáveis. No entanto, elas exigem mais preparação e cuidado, como o uso de diluentes, pinceis específicos, telas preparadas com gesso e um espaço de trabalho bem ventilado. A tinta a óleo seca lentamente, o que permite trabalhar em camadas e fazer ajustes por um período mais longo, mas pode ser intimidador para iniciantes.
Outras dicas para Iniciantes
Pratique regularmente: A prática constante é a chave para melhorar no desenho. Dedique um tempo todos os dias, mesmo que sejam apenas 15 minutos.
Lembre-se de alongar: O alongamento das mãos é essencial para evitar desconforto e lesões. Reserve alguns minutos antes e depois de desenhar para alongar os dedos, mãos e pulsos. Exercícios de traço são ótimos para aquecer e darão resultados ao longo prazo.
Observe e replique: Estude obras de artistas que você admira e tente replicá-las. Isso ajuda a entender diferentes técnicas e estilos, aumentando sua biblioteca visual e sua percepção. Nessa hora, o importante é copiar o mais próximo possível, então apagar está liberado.
Divirta-se: O mais importante é se divertir enquanto desenha. Não se preocupe em fazer tudo perfeito. O aprendizado vem com o tempo e a prática. Não fique preso apenas nos estudos, desenhe o que gosta.
Sem dúvida, a jornada no desenho é pessoal e única. Cada um tem sua própria história, recursos, tempo e metas a se alcançar com desenho. Seja como for, comece, pratique bastante e, acima de tudo, aproveite o processo.
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